Известный член группы Молодых британских художников (YBA), которая появилась в конце 1980-ых и в начале 1990-ых, Сара Лукас, развивает провокационные темы сексуальной и социальной идентичности в своих художественных работах. Сара Лукас делает скульптуры из неожиданного диапазона каждодневных материалов, типа изношенной мебели, одежды, сигарет, фруктов и овощей.
Работы Сары Лукас — фотографии, коллажи, скульптура, найденные объекты, инсталляции и рисунки. В них она рассуждает на темы гендерных отношений, социальной и сексуальной идентификации, разрушения и смерти.
Итальянский художник греческого происхождения, один из создателей и главных представителей направления «Арте повера». Родился 23 марта 1936 в Греции, в портовом городке Пирее, недалеко от Афин. С 1956 года постоянно живет в Риме. Специальное образование получил в римской Академии художеств, в которую он поступил в 1956 году.
С 1960 года постоянно выставляется в галереях и музеях всего мира. Во второй половине 60-х годов, во времена расцвета движения хиппи («детей цветов»), Яннис Кунеллис стал одним из основателей и главных представителей итальянского направления «Арте повера» («Бедное искусство»). Скульптор и мастер инсталляций Кунеллис известен тем, что одним из первых стал использовать в творчестве так называемые "естественные объекты". Подробнее ...
Крис Бёден (Chris Burden) — американский концептуальный художник. Немногие Нью-Йоркские художники занимают столь легендарную позицию в анналах современной художественной хронологии как Крис Бёден. Бёден, в своем раннем периоде творчества организовывал действия-выставки, которые исследовали потенциально фатально-опасное примирение искусства и жизни.
Для поколения более молодых художников искусства действия, его перформенсы установили ту крайнюю грань риска в искусстве. Их хулителям, они, казалось, подводили итог всего, что было неправильного в авангардистской ... Подробнее ...
Ни один другой немецкий художник не изобразил в своих произведениях столь точно, эмоционально и беспощадно «апокалипсический ад войны», смерть, насилие и нищету, как это было сделано Отто Диксом.
Отто Дикс - великий немецкий экспрессионист, был известен своим собственным, уникальным и гротескным стилем. Хотя нацистский режим Гитлера уничтожил многие его работы, большинство его картин можно все же увидеть в музеях Германии. Личность человека деформируется от мерзости и пороков социальной жизни, и это выражается в деформации фигур ... Подробнее ...
Самый смелый из исключительного поколения художников, которые учились при Генри Тонксе в школе искусства Slade, Бомберг, нарисовал серию сложных геометрических композиций, сочетающих влияния кубизма и футуризма, в период, предшествующей Первой мировой войне; типично используя ограниченное число цветов, превращение людей в простые, угловые формы.
Он был отчислен из школы искусства Slade в 1913, по соглашению между старшими преподавателями Тонксом, Фредериком Брауном и Филипом Вильсоном Стиром, из-за смелости и его несоответствия к обычному подходу к живописи ... Подробнее ...
Швейцарские художники Фишли и Вайс начали сотрудничать в 1979 году. Их фотографии, скульптуры, инсталляции и фильмы изучают необычные трансформации обычных предметов и ситуаций посредством комичной радикальности и любви к игре. В основе всех их работ лежит детский дух открытия, который предлагает зрителю по-новому взглянуть на свое окружение.
В мире Фишли и Вайса повседневные предметы приобретают неожиданные свойства - они балансируют друг на друге, играют и сталкиваются друг с другом. Первым совместным проектом Фишли и Вайса стала серия ... Подробнее ...
Август Джон был одним из самых видных творческих лиц его поколения и британским ведущим живописцем портрета в течение почти 50 лет, рисунки которого сравнивают с рисунками Микеланджело, Gauguin и Матиса.
Он был известен как блестящий график и колорист, и его портреты были провозглашены убийственными и проникновенными из-за сходства, с которым он их выполнял с большим щегольством и бравурностью. Он был одинаково известен и его скандальным богемным образом жизни и его пожизненными хорошими отношениями с цыганами и их культурой. Подробнее ...
Ведущий представитель американского модернизма, Марсден Хартли создал некоторые из наиболее уникально мощных выражений модерниста любым американским художником. Марсден Хартли был в большей степени неправильно понят в течение всей его жизни.
В зависимости от точки зрения, художник был или песимистичен, или шел впереди своего времени. Несомненно, это был результат эксцентричной индивидуальности Хартли, странствующего образа жизни, и беспокойного экспериментирования с различными художественными стилями. Подробнее ...
Теоретик и успешный практик концепции искусства суперплоскости, Такеши Мураками с детства мечтал снимать мультфильмы и, по собственному признанию, огромное влияние на его творчество оказали Уолт Дисней и Джордж Лукас.
Японский художник номер один прославился своими кричащими арт-объектами, сочетающими в себе иронию над аниме-культурой и идолами консьюмеризма. Направление, обозначенное им самим как superflat, базируется на философии, согласно которой Япония построена на плоскостном восприятии мира. Все существует на одном уровне – массовая культура, ... Подробнее ...
Творчество Джеймса Таррелла посвящено изучению света и пространства. Будь то использование света на закате или сияния телевизора - искусство Таррелла помещает зрителей в реалии чистого опыта. Таррелл манипулирует светом как скульптор глиной.
Каждая инсталляция активизирует сенсорное восприятие, которое способствует открытию: что казалось, например, кубом, в действительности – две световые плоскости проецируемого света, а чёрный квадрат на потолке – портал в ночное небо. Творчество Таррелла находится где-то между логическим дискурсом и чистым наблюдением. Художник создает ... Подробнее ...
